Les étudiants de design d’espace font partie de la « jeune génération d’architectes d’intérieur »

Communiqué de presse LCL Paris :

« Désireux de faire évoluer le concept de ses futures agences, tout en donnant la possibilité à de jeunes talents de s’exprimer, la banque LCL a lancé fin 2009 un concours réservé exclusivement aux étudiants d’écoles d’architecture dont l’Ecole Presqu’île a remporté le 1er prix. La cérémonie s’est déroulé jeudi 6 mai en présence de Marc Oppenheim et Jean-Luc Duflot, également membres du jury. LCL a sélectionné les écoles dans le palmarès national établi par le magazine « L’Etudiant ». Les candidats étaient jugés sur la pertinence de la réflexion par rapport au thème « L’agence bancaire du futur » avec cinq axes de travail : visibilité, transparence, clarté, convivialité et confidentialité. Autres critères importants pour LCL ont été le développement durable et l’accessibilité pour les personnes à mobilité réduite. Le résultat de ces travaux permettra d’enrichir les réflexions de la banque LCL concernant les innovations techniques et d’organisation pour ses agences à l’avenir. »

Pour les étudiants de Presqu’île cette expérience a été une confirmation de la pertinence de leur formation pour leur avenir.

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Présentation annuelle des dossiers des étudiants de la section de mise à niveau

Arrivés au terme de l’année les étudiants de la section de mise à niveau présentent leur production annuelle pour leur passage en première année de spécialisation. Ceci est un moment très important où l’étudiant à l’occasion de montrer son travail face à une commission composée de professeurs de l’école, et c’est également l’occasion d’une épreuve orale où le candidat donne une valeur au travail effectué. L’ensemble de travaux est riche et hétérogène car il montre le parcours de l’étudiant dans les différentes matières avec ses différents rendus. La préparation en base graphique touche à différents domaines comme la communication visuelle, le design d’espace, et une bonne dose de pratique de dessin qui va du modèle vivant à l’étude documentaire. Cette mise à niveau a permis à certains étudiants de se présenter et de réussir des concours pour des grandes écoles, notamment pour des écoles d’architecture, de beaux-arts, autant dans le domaine publique que privé. Pour d’autres cela a été une formation préalable à l’inscription en BTS soit en communication visuelle ou en design d’espace, dans laquelle certains étudiants ont réorienté leur choix de formation qu’ils avaient prévue, et d’autres l’ont tout simplement affirmé. Voici donc, quelques images qui montrent la profusion du travail de toute une année.

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Carnets présentés en mise à niveau au bilan du premier trimestre

L’élaboration de carnets de croquis est pour nous une habitude que l’on cultive dès les premiers pas en mise à niveau dans le but d’en faire un réflexe chez l’étudiant. Non seulement il est un outil fondamental dans la formation d’un designer  ̶ soit en design graphique, soit en design d’espace  ̶ étant donné qu’il permet à l’étudiant d’acquérir une compétence réelle dans le dessin rapide et schématique ; le carnet de croquis permet également d’acquérir une capacité de mise en image des idées lorsque la réponse à un projet spécifique se prépare. Ainsi ce carnet est un objet que l’étudiant pratique avec plaisir, en total liberté quant au sujet, parce que de toutes façons, quel qu’il soit l’objet ciblé, il sera toujours question de capter le naturel d’une situation, les lignes de perspective qui s’imposent devant lui, le mouvement les tonalités chromatiques des éléments observés. Les images qui suivent correspondent à quelques carnets de croquis élaborés pendant l’année qui finit. Ce que l’on peut observer c’est que, d’une certaine façon, le résultat du travail de toute une année est le témoignage en images des expériences qui ont fait évoluer la maîtrise du dessin, et par là, un certain goût nostalgique des images en rétrospective qui ont accompagné cette évolution.

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Réalisations des étudiants de la section de communication visuelle en 1ère année

L’œil du technicien de l’image doit envisager son environnement visuel sous la perspective du détournement de l’image dans un esprit d’exploration des possibilités communicatives de celle-ci adaptées à des projets spécifiques. Dans cette occasion nous présentons quelques extraits d’un exercice en technologie de la communication réalisés par des étudiants de la section de communication visuelle en 1ère année. L’exercice est extrêmement simple et il donne comme résultat des objets communicatifs issus d’un travail d’exploration et d’adaptation à un projet appliqué totalement libre. En effet, les étudiants partent d’une image photographique imposée, en l’occurrence des images de photographes amateurs ; ils interrogent ensuite cet énoncé visuel avec leurs outils graphiques et infographiques pour finalement trouver un projet d’application où l’image de départ se retrouve au service d’un objet communication qui réunit toutes les qualités pour circuler sur la voie médiatique. Ainsi, l’imagination et la créativité, étant les éléments phares de cette expérience, donnent comme résultat des couvertures de livres ou de revues, des pochettes d’album, des affiches diverses, etc. Dans les deux colonnes qui suivent nous avons à gauche la photographie de départ et à droite le projet finalisé, ce qui est le plus agréable c’est le côté inattendu du résultat.

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Réalisations des étudiants de mise à niveau

Ceci est un exercice de perspective, mais aussi de recherche sur l’architecture allemande néogothique, d’écriture d’un scénario fictif, de l’exploration d’un style narratif, de dessin de mobilier, le tout présenté sous format de BD. En effet, pourquoi faire de la perspective avec des points de fuite, quand on peut en faire aussi avec toutes les exigences que la création d’une BD impose? Cela se passe chez les étudiants de la section de mise à niveau en cours de perspective ; c’est le rendu d’un travail de longue haleine qui commence par l’étude de la maison Behrens (Darmstadt, Allemagne, 1901) avec ses volumes sombres et son ambiance solennelle générale, pour aller ensuite vers la création d’un scénario à l’intérieur de ce volume où les personnages évoluent au milieu des ses éléments monumentaux et austères, pour mettre en pratique des points de vue variés sur l’espace et le volume. Le résultat dont nous présentons aujourd’hui quelques extraits de certains rendus, prend quelque part les allures du lieux où les actions se déroulent, la tonalité des ambiances est un peu sombre, les anecdotes dramatiques, voire tragiques. On peut considérer que dans un exercice sur la perspective la tonalité des récits prends la couleur du lieu « mis en perspective ».

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